Un libro illustrato per chi ama l’arte
The Living Canvas
500 anni di illustrazione botanica
462 pagine che ripercorrono l’illustrazione botanica dai primi erbari a stampa all’arte scientifica contemporanea: gli artisti, le tecniche e le scoperte che hanno plasmato il nostro modo di vedere le piante. Dagli erbari rinascimentali alle opere vittoriane, il volume riunisce lavori che hanno cambiato il modo di registrare e comprendere il mondo naturale. Il libro è scritto in inglese.
Uno sguardo all’interno
Le pagine in video
Questo video mostra la bellezza dell’arte botanica sfogliando il libro: ogni pagina presenta un’altra opera tratta da cinque secoli di storia dell’illustrazione.
462 pagine a colori, dagli erbari rinascimentali all’arte scientifica moderna.
Cinque secoli d’arte
Cosa contiene il libro
Ogni capitolo segue l’illustrazione botanica attraverso un diverso periodo storico: gli artisti che la definirono, le tecniche che svilupparono e le scoperte scientifiche rese possibili dal loro lavoro.
Erbari rinascimentali
La nascita dell’illustrazione scientifica cambiò tutto. Per la prima volta gli artisti iniziarono a disegnare le piante dal vero, sostituendo secoli di xilografie copiate con l’osservazione diretta. Queste prime opere posero le basi della moderna arte botanica.
Maestri dell’età d’oro
Maria Sibylla Merian e Georg Ehret perfezionarono il mestiere. Le loro osservazioni dettagliate continuano a ispirare gli artisti: opere che univano rigore scientifico e una bellezza rimasta un punto di riferimento.
L’età dell’eleganza
Pierre-Joseph Redouté dipinse per regine e imperatrici. Le sue rose divennero simboli dell’eleganza francese e l’arte botanica raggiunse una raffinatezza che da allora è rimasta un riferimento.
La passione vittoriana
I vittoriani svilupparono una vera passione per felci, orchidee e piante esotiche. Questo periodo produsse alcune delle illustrazioni botaniche più dettagliate e contribuì alla passione per le piante d’appartamento che continua ancora oggi.
Arte scientifica moderna
Anche con la fotografia, l’illustrazione botanica resta essenziale. Gli artisti continuano a registrare dettagli che le fotocamere non colgono; per questo l’antica forma d’arte continua nel mondo digitale.
Più di cinquanta artisti
Il libro presenta gli artisti dietro le opere. Comprende artiste dimenticate, pittori di corte e avventurieri scientifici. Le loro storie sono interessanti quanto la loro arte.
Progettato per durare
La costruzione del libro
Per creare un libro ben fatto non bastano belle immagini. Serve attenzione a ogni dettaglio. Per questo ho scelto materiali pensati per durare per più generazioni.
La carta conta più di quanto molti pensino. Una carta sottile e lucida appare economica e lo è anche al tatto. Ho scelto invece una carta opaca da 100 GSM, abbastanza pesante da rendere i colori senza riflessi e da far scorrere le pagine senza che aderiscano tra loro.
«Non volevo creare un libro da leggere una volta sola. Volevo creare un libro che i tuoi nipoti potessero trovare nella tua biblioteca.»
La rilegatura usa una copertina rigida laminata di livello bibliotecario: il dorso si apre in piano senza screpolarsi, così puoi mostrare qualsiasi doppia pagina senza danneggiare il libro. I musei usano la stessa rilegatura per i loro cataloghi d’arte.
Ogni immagine ha ricevuto una calibrazione individuale del colore. Poiché l’arte botanica dipende da colori precisi, non potevo affidarmi alla stampa automatizzata. Ogni illustrazione è stata regolata a mano, perché i verdi ricordassero le foglie reali e i petali mantenessero un calore naturale.
Lo studio
Esposto a livello internazionale
Il lavoro dello studio è stato selezionato per mostre con giuria nel 2026, tra cui YICCA al Centro Culturale di Milano, l’Association of Botanical Artists e gallerie a Tokyo. Uno studio ha ricevuto una Menzione d’onore dalla galleria LightSpaceTime.
Raccolte come stampe
Molte di queste illustrazioni sono vendute come stampe dello studio e tutte le recensioni su Etsy assegnano cinque stelle.
Cinque secoli in un volume
462 pagine che ripercorrono l’illustrazione botanica dai primi erbari a stampa a oggi, attraverso le opere di più di cinquanta artisti che l’hanno plasmata.
Scegli il formato
Leggi o ascolta
Che tu cerchi un libro da regalare, una versione digitale o quasi tredici ore di storia dell’arte narrata, c’è un formato disponibile.
Copertina rigida
Per collezionisti
- Rilegatura di livello bibliotecario
- Carta da 100 GSM
- Per il tavolino da salotto
- Da regalare a chi ama l’arte
Brossura
Stesso contenuto, peso minore
- A colori in tutto il volume
- Comoda da tenere e leggere
- Per studenti d’arte
- Formato più portatile
Kindle
Disponibile con Kindle Unlimited
- Edizione digitale
- Leggibile su ogni dispositivo
- Ingrandimento dei dettagli
- Per la ricerca
Audiolibro
12 ore e 47 minuti
- 26 capitoli narrati
- Ascoltabile ovunque
- Più di 10 piattaforme
- Disponibile su Spotify Premium
Ascolta un estratto
Un capitolo di prova
Cinque secoli di storia dell’arte botanica, narrati in quasi tredici ore. Da ascoltare durante una passeggiata in giardino, in viaggio o in un pomeriggio tranquillo con una tazza di tè.
Disponibile anche su Barnes & Noble, Kobo, Everand e nelle biblioteche tramite OverDrive.
Illustrazioni per le pareti
Le illustrazioni del libro
Molte opere botaniche del libro sono disponibili come stampe fine art. Puoi vedere le illustrazioni per la casa nella collezione Fiurdelin.
Cinque secoli di illustrazione botanica
Da oltre cinquecento anni gli artisti registrano su carta la bellezza della natura. Ora puoi leggere questa storia o ascoltarla. Scegli il formato e ripercorri l’arte che ha cambiato il nostro modo di vedere il mondo.