เลโอนาร์โด ดา วินชีกับศิลปะพฤกษศาสตร์: การสังเกตที่ไม่ส่งอิทธิพลต่อคนรุ่นหลัง

หน้าบันทึกศึกษาพฤกษศาสตร์สไตล์เลโอนาร์โด เป็นภาพวาดด้วยซิลเวอร์พอยท์ของกิ่งโอ๊กกับผลโอ๊ก เห็นพื้นผิวละเอียด มีโน้ตเขียนด้วยอักษรกลับด้านตรงขอบกระดาษ กระดาษสีครีมเก่า เห็นลายเนื้อกระดาษชัด แสงเฉียงอ่อนนุ่ม ความคิดแห่งยุคเรอเนสซองส์ที่กำลังทำงาน คุณภาพระดับสำเนาจำลองในพิพิธภัณฑ์

The Living Canvas

ศิลปะพฤกษศาสตร์ผ่านกาลเวลา

รับหนังสือเล่มนี้ ↗

ศิลปะพฤกษศาสตร์ของเลโอนาร์โด ดา วินชีอยู่ในตำแหน่งที่แปลกในประวัติศาสตร์การวาดภาพพืช คือเก่งกาจทางเทคนิค ล้ำหน้าทางวิทยาศาสตร์ แต่แทบไม่ส่งผลต่อสถาบันใดเลย เลโอนาร์โดวาดพืชเพื่อทำความเข้าใจด้วยตัวเอง ไม่ได้วาดเพื่อตีพิมพ์หรือสื่อสารอย่างเป็นระบบ งานศึกษาพืชของเขาอยู่ในสมุดบันทึกที่ไม่ได้รับการตีพิมพ์และแทบไม่มีใครรู้จักมานานหลายศตวรรษหลังเขาเสียชีวิต สายธารการวาดภาพพืชที่ให้กำเนิดแผ่นภาพยุคทองไหลผ่านฟุคส์ เอเรต และเรดูเต ไม่ได้ผ่านเลโอนาร์โด แต่สิ่งที่เขาทำในภาพวาดพืชและเหตุผลที่ทำ ช่วยให้เห็นสมมติฐานที่ลึกที่สุดของสาขานี้ว่าภาพวาดพฤกษศาสตร์มีไว้เพื่ออะไร ภาพรวมทั้งหมดของสาขานี้ ตั้งแต่ดิออสโครีดีสถึงเลโอนาร์โดจนถึงปัจจุบัน เล่าไว้ในประวัติศาสตร์การวาดภาพพฤกษศาสตร์

งานศึกษาดาวแห่งเบธเลเฮมของเลโอนาร์โด (ราว ค.ศ. 1506–08) ซึ่งทำเป็นการเตรียมงานสำหรับภาพเขียนที่สูญหายไปแล้วชื่อเลดากับหงส์ แสดงOrnithogalum umbellatumควบคู่กับพืชฤดูใบไม้ผลิอื่น ๆ เช่นอะเนโมนและสเปอร์จ โดยวาดหัวและระบบรากใต้ดินไว้เคียงกับส่วนของพืชเหนือดิน ก่อนหน้านั้นไม่มีนักวาดภาพพฤกษศาสตร์คนใดทำเช่นนี้ ภาพวาดนี้ปูทางไปสู่แนวทางวาดพืชทั้งต้นซึ่งกลายเป็นมาตรฐานในภาพประกอบประวัติศาสตร์ธรรมชาติของศตวรรษที่ 18

เลโอนาร์โด ดา วินชี ค.ศ. 1452–1519 · ชาวอิตาลี · เป็นลูกศิษย์ของแวร์รอกกีโอในฟลอเรนซ์ตั้งแต่ราว ค.ศ. 1466
ภาพวาดพืช กระจายอยู่ในหน้าสมุดบันทึกที่ยังเหลืออยู่ราว 7,200 หน้า (ประมาณว่าเป็น 1 ใน 3 ของผลงานเดิม)
งานศึกษาพฤกษศาสตร์สำคัญ ดาวแห่งเบธเลเฮม ราว ค.ศ. 1506–08 · คอลเลกชันราชวงศ์ที่วินด์เซอร์ · ภาพแรกที่วาดรากใต้ดิน
วิธีการ สังเกตตรงจากตัวอย่างที่มีชีวิต · วิเคราะห์โครงสร้าง · บันทึกด้วยอักษรกลับด้าน
อิทธิพลต่อคนร่วมสมัย น้อยมาก — สมุดบันทึกไม่ได้ตีพิมพ์ · อิทธิพลส่งผ่านภาพเขียน ไม่ใช่ภาพร่าง
ความสำคัญในปัจจุบัน หลักชีววิทยาพืชในภาพวาดมาก่อนวิทยาศาสตร์แบบทางการ 200–300 ปี (นักประวัติศาสตร์แห่งสวนคิว)

สิ่งที่เลโอนาร์โดทำจริง ๆ ในภาพวาดพืช

ภาพวาดพืชในสมุดบันทึกของเลโอนาร์โดต้องทำความเข้าใจในบริบทของวิธีที่เขาใช้การวาดภาพโดยทั่วไป คือเป็นเครื่องมือสำหรับคิด ไม่ใช่สำหรับสื่อสาร เลโอนาร์โดวาดพืชแบบเดียวกับที่วาดกายวิภาคขาม้าหรือกลไกของสกรูตักน้ำ เพื่อทำความเข้าใจโครงสร้างให้ดีพอที่จะถ่ายทอดลงในภาพเขียนได้อย่างแม่นยำ และในกระบวนการนั้นก็เข้าใจด้วยว่าทำไมโครงสร้างจึงเป็นเช่นนั้น บันทึกที่เขียนกำกับภาพวาดคือบทสนทนาต่อเนื่องกับตัวเองว่าเห็นอะไรและมันหมายความว่าอย่างไร เขียนด้วยอักษรกลับด้านอันเป็นเอกลักษณ์ ซึ่งทำให้เนื้อหาเป็นส่วนตัว และอาจเป็นนิสัยจากการถนัดซ้ายมากพอ ๆ กับการปกปิดโดยตั้งใจ

แนวทางนี้ทำให้เกิดภาพวาดพฤกษศาสตร์ที่วิเคราะห์โครงสร้างในแบบที่ภาพประกอบเชิงตกแต่ง หรือแม้แต่ภาพประกอบเชิงวิทยาศาสตร์ส่วนใหญ่ในยุคนั้นไม่ได้ทำ ขณะที่ภาพพิมพ์แกะไม้ในตำราสมุนไพรของคนร่วมสมัยแสดงรูปร่างทั่วไปของพืช รูปใบ และดอก ซึ่งเป็นลักษณะที่ต้องใช้เพื่อจำแนกชนิด ภาพวาดของเลโอนาร์โดแสดงพืชเป็นระบบที่เคลื่อนไหว ใบเรียงตัวอย่างไรเพื่อรับแสงให้ได้มากที่สุด ลำต้นกระจายน้ำหนักอย่างไร รากยึดพืชและส่งน้ำอย่างไร รูปแบบการเติบโตแสดงความสม่ำเสมอทางคณิตศาสตร์อย่างไร ข้อสังเกตเหล่านี้ไม่ใช่สิ่งที่ตำราสมุนไพรพิมพ์เล่มใดในยุคนั้นต้องการ เพราะไม่มีตำราสมุนไพรพิมพ์เล่มใดในยุคนั้นตั้งคำถามเหล่านี้

ดาวแห่งเบธเลเฮม: อะไรที่ทำให้ต่างออกไป

ภาพวาดที่รู้จักกันในชื่อดาวแห่งเบธเลเฮมกับพืชอื่น ๆ (ราว ค.ศ. 1506–08 คอลเลกชันราชวงศ์ที่วินด์เซอร์) มักถูกอธิบายว่าเป็นงานศึกษาเตรียมงานสำหรับภาพเขียนที่สูญหายของเลโอนาร์โดชื่อเลดากับหงส์ ตัวแบบหลักคือOrnithogalum umbellatum หรือดาวแห่งเบธเลเฮม ไม้หัวที่ออกดอกในฤดูใบไม้ผลิ พบทั่วไปตามทุ่งหญ้าในอิตาลี รอบ ๆ มีพืชอื่นอีกหลายชนิด รวมถึงอะเนโมนป่าและซันสเปอร์จ ทั้งหมดแสดงในตำแหน่งการเติบโตตามธรรมชาติเมื่อเทียบกับพื้นดิน

สิ่งที่ทำให้ภาพวาดนี้โดดเด่นคือส่วนใต้ดิน เลโอนาร์โดแสดงหัวและระบบรากของOrnithogalumใต้เส้นดิน ในภาพเดียวกับต้นที่ออกดอกเหนือดิน นักวาดภาพพฤกษศาสตร์ในยุคนั้นไม่มีใครทำ และตำราสมุนไพรพิมพ์ทั้งหลาย ตั้งแต่บรุนเฟลส์ถึงฟุคส์ ก็ไม่ได้แสดงระบบรากเป็นเรื่องปกติ แนวทางวาดพืชทั้งต้น ที่แสดงสิ่งที่หล่อเลี้ยงความงามเหนือดิน กลายเป็นมาตรฐานในภาพประกอบประวัติศาสตร์ธรรมชาติของศตวรรษที่ 18 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการเปลี่ยนไปแสดงพืชเป็นระบบทางชีววิทยา ไม่ใช่เป็นเพียงตัวอย่างสำหรับจำแนกชนิด เลโอนาร์โดทำเช่นนี้ก่อนเวลาหนึ่งศตวรรษครึ่ง เพื่อจุดประสงค์ในการวิเคราะห์ของตัวเอง ไม่ใช่เพื่อสื่อสารกับใคร

การวาดพืชในภาพเขียน

การสังเกตพืชของเลโอนาร์โดส่งผลมากกว่าในภาพเขียนเมื่อเทียบกับสมุดบันทึก เพราะภาพเขียนมีคนได้เห็น ทุ่งหญ้าในพระแม่ในถ้ำหิน (ทั้งสองฉบับ) มีพืชที่ระบุชนิดทางพฤกษศาสตร์ได้ถึงระดับสปีชีส์ ได้แก่ Aquilegia vulgaris, Primula vulgaris และ Stellaria holostea วาดด้วยความแม่นยำเชิงโครงสร้างที่เกินกว่าที่คาดหวังจากพืชฉากหลังในภาพเขียนศตวรรษที่ 15 ไปมาก ภาพเหมือนจิเนฟรา เด เบนชีแสดงต้นจูนิเปอร์ที่วาดด้วยความแม่นยำพอจะระบุชนิดได้ ไม่ใช่ไม้พุ่มสีเข้มทั่วไป แต่เป็นสปีชีส์เฉพาะที่เห็นรูปทรงผลอันเป็นลักษณะเฉพาะ

พืชเหล่านี้ไม่ใช่วัสดุสัญลักษณ์ในฉากหลัง หรือถ้าจะพูดให้ถูกก็คือเป็นสัญลักษณ์ แต่เลโอนาร์โดทำให้แน่ใจว่าถูกต้องทางพฤกษศาสตร์ด้วย การผสมผสานระหว่างเจตนาเชิงสัญลักษณ์กับความแม่นยำของการสังเกตนี้ คือแบบเดียวกับที่ทำให้บทบาทของไซคลาเมนในภาพเขียนยุคเรอเนสซองส์มีความเฉพาะเจาะจง การเลือกพืชมีความหมายในตัว และความแม่นยำของการวาดแสดงถึงอำนาจของจิตรกรเหนือโลกธรรมชาติที่เขาถ่ายทอด เลโอนาร์โดผลักดันเรื่องนี้ไปไกลกว่าคนร่วมสมัยทุกคน

ทำไมศิลปะพฤกษศาสตร์ของเลโอนาร์โดไม่มีมรดกเชิงสถาบันโดยตรง

ความย้อนแย้งของภาพวาดพฤกษศาสตร์ของเลโอนาร์โดคือ ภาพเหล่านี้ล้ำหน้าเกินกว่าบริบทเชิงสถาบันที่อาจนำไปใช้ประโยชน์ได้ สายธารการวาดภาพพืชของศตวรรษที่ 16 ที่ให้กำเนิดDe Historia Stirpium ของฟุคส์ (ค.ศ. 1542) ต้องการแผ่นภาพสำหรับจำแนกชนิด คือภาพที่ให้ผู้อ่านจับคู่ภาพกับพืชในภาคสนาม สื่อสารเรื่องพืชนั้นในสิ่งพิมพ์ และใช้สอนในมหาวิทยาลัยได้ ภาพวาดพืชของเลโอนาร์โดเป็นเชิงวิเคราะห์มากกว่าเชิงจำแนก คือแสดงว่าพืชทำงานอย่างไร ไม่ได้เน้นว่าจะจำแนกชนิดอย่างไร สองหน้าที่นี้เกี่ยวข้องกัน แต่ต้องเลือกต่างกันว่าจะแสดงอะไรและแสดงอย่างไร

สมุดบันทึกยังคงไม่ได้ตีพิมพ์เป็นส่วนใหญ่จนถึงศตวรรษที่ 19 ถึงตอนนั้นสายธารการวาดภาพพฤกษศาสตร์ก็พัฒนากรอบเชิงสถาบัน มาตรฐานทางเทคนิค และขนบทางสุนทรียะของตัวเองขึ้นมาแล้ว โดยไม่ได้อ้างอิงงานศึกษาพืชของเลโอนาร์โดเลย เมื่องานศึกษาเหล่านั้นได้รับการตรวจสอบและตีพิมพ์อย่างเหมาะสมในที่สุด ก็เพียงยืนยันคุณภาพของการสังเกตของเขา ไม่ได้เปิดเผยสิ่งใหม่ให้แก่พฤกษศาสตร์

เลโอนาร์โดกับหลักการสังเกตอย่างต่อเนื่อง

สิ่งที่งานพฤกษศาสตร์ของเลโอนาร์โดมอบให้แก่สายธารนี้ ทางอ้อมผ่านภาพเขียนและทัศนคติต่อการสังเกตที่ภาพเหล่านั้นสะท้อน คือคำกล่าวที่ชัดเจนที่สุดในศิลปะเรอเนสซองส์ว่าการสังเกตพืชอย่างต่อเนื่องเป็นอย่างไร ภาพวาดพฤกษศาสตร์ที่ดีที่สุดไม่ได้เกิดจากการมองพืชเพียงครั้งเดียว แต่เกิดจากการมองหลายครั้ง จากหลายมุม ในช่วงการเติบโตที่ต่างกัน ภายใต้แสงที่ต่างกัน ตลอดหลายฤดูกาล วินัยตามฤดูกาลของการวาดภาพพฤกษศาสตร์ คือความมุ่งมั่นที่จะสังเกตตลอดช่วงเวลา ไม่ใช่เพียงช่วงเดียว คือสิ่งที่เลโอนาร์โดปฏิบัติในงานศึกษาพืชของเขา ไม่ว่าสายธารการวาดภาพพฤกษศาสตร์แบบทางการจะยอมรับว่าเป็นแหล่งที่มาหรือไม่ก็ตาม

คำถามที่พบบ่อย

เลโอนาร์โด ดา วินชีวาดภาพพืชไว้กี่ภาพ?

งานศึกษาพืชกระจายอยู่ทั่วสมุดบันทึกของเลโอนาร์โดที่ยังเหลืออยู่ ราว 7,200 หน้า ซึ่งประมาณว่าเป็นราวหนึ่งในสามของสมุดบันทึกที่เขาทำไว้เดิม ไม่มีตัวเลขที่แน่ชัดเฉพาะภาพวาดพืช แต่หัวข้อพฤกษศาสตร์ปรากฏในสมุดบันทึกชุดสำคัญแทบทุกชุด ความหนาแน่นแตกต่างกันมาก บางเล่มมีงานศึกษาพืชรวมกันอยู่มาก ส่วนบางเล่มแตะเรื่องพืชเพียงผ่าน ๆ

เลโอนาร์โดเรียนมาเป็นนักพฤกษศาสตร์หรือไม่?

ไม่ เลโอนาร์โดเรียนเป็นจิตรกรกับอันเดรอา เดล แวร์รอกกีโอในฟลอเรนซ์ตั้งแต่ราว ค.ศ. 1466 ความรู้ด้านพืชของเขาเป็นการเรียนรู้ด้วยตัวเองผ่านการสังเกตโดยตรง การอ่าน และการสนทนากับนักวิชาการ แนวทางต่อพืชของเขาเป็นแบบนักวิเคราะห์เชิงภาพ ไม่ใช่นักพฤกษศาสตร์เชิงระบบ เขาสนใจโครงสร้าง กลไก และความสัมพันธ์ทางคณิตศาสตร์ในการเติบโตของพืช ไม่ได้สนใจการจัดหมวดหมู่หรือการใช้ทางเภสัชวิทยา

ภาพวาดดาวแห่งเบธเลเฮมคืออะไร และดูได้ที่ไหน?

ดาวแห่งเบธเลเฮมกับพืชอื่น ๆเป็นภาพวาดด้วยชอล์กที่ทำราว ค.ศ. 1506–08 เพื่อเตรียมงานสำหรับภาพเขียนที่สูญหายของเลโอนาร์โดชื่อเลดากับหงส์ แสดงOrnithogalum umbellatumกับพืชฤดูใบไม้ผลิอื่น ๆ รวมถึงหัวและระบบรากใต้ดิน ภาพวาดนี้อยู่ในคอลเลกชันราชวงศ์ที่ปราสาทวินด์เซอร์ ประเทศอังกฤษ

ทำไมภาพวาดพฤกษศาสตร์ของเลโอนาร์โดจึงไม่ส่งอิทธิพลโดยตรงต่อสายธารการวาดภาพพฤกษศาสตร์?

สมุดบันทึกไม่ได้ตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของเลโอนาร์โด และไม่ตีพิมพ์อีกหลายศตวรรษหลังจากนั้น เมื่อได้รับการตรวจสอบอย่างเหมาะสม สายธารการวาดภาพพฤกษศาสตร์ก็พัฒนามาตรฐานของตัวเองมานานแล้วผ่านนักสมุนไพรศาสตร์ศตวรรษที่ 16 และนักวาดยุคทองศตวรรษที่ 18 ภาพวาดของเขาเป็นเชิงวิเคราะห์เกินไปสำหรับความต้องการที่เน้นการจำแนกชนิดของการพิมพ์ตำราพืชในศตวรรษที่ 16

อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับตำแหน่งของเลโอนาร์โด ดา วินชีในประวัติศาสตร์การวาดภาพพฤกษศาสตร์ได้ที่ไหน?

ส่วนที่เลโอนาร์โดมีต่อสายธารการวาดภาพพฤกษศาสตร์ สำรวจไว้ใน The Living Canvas: A Journey Through Botanical Art, History & Modern Life หาซื้อได้ที่ Amazon.com/dp/B0GHTD913P ดูภาพวาดพฤกษศาสตร์ในสายธารนี้ได้ที่คอลเลกชันของ Fiurdelin

การสังเกตที่ไม่เปลี่ยนอะไรเลย และเปลี่ยนทุกอย่าง

ภาพวาดพฤกษศาสตร์ของเลโอนาร์โดไม่มีมรดกเชิงสถาบันโดยตรง สมุดบันทึกเป็นเรื่องส่วนตัว ไม่ได้ตีพิมพ์ และไม่ส่งผลต่อสายธารที่พัฒนาไปโดยไม่มีมัน แต่ภาพเหล่านี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนยิ่งว่าการสังเกตพืชต้องการอะไรจริง ๆ คือความใส่ใจอย่างต่อเนื่อง การวิเคราะห์โครงสร้าง และความเต็มใจที่จะวาดสิ่งที่อยู่ตรงนั้นจริง ๆ แทนที่จะเป็นสิ่งที่ขนบบอกว่าควรแสดง คุณสมบัติเหล่านี้คือสิ่งที่ภาพวาดพฤกษศาสตร์ที่ดีที่สุดเรียกร้องมาตลอด ไม่ว่าจะรู้หรือไม่ว่าเลโอนาร์โดไปถึงมันก่อน ประวัติศาสตร์ของสาขานี้ ตั้งแต่ดิออสโครีดีสถึงเลโอนาร์โด เอเรต จนถึงปัจจุบัน เล่าไว้ใน The Living Canvas: A Journey Through Botanical Art, History & Modern Life หาซื้อได้ที่ Amazon.com/dp/B0GHTD913P ดูภาพวาดพฤกษศาสตร์ในสายธารนี้ได้ที่คอลเลกชันของ Fiurdelin

Scroll to Top