
美術に描かれたバラには特有の難しさがあり、私はRosa damascenaのイラストに戻るたびにそのことを考えます。バラは恋愛、死すべき運命、宗教的な献身、政治的な権力といった意味をあまりに多く背負っているため、植物そのものを見ることが実際とても難しいのです。バラを描いたことのある芸術家は誰もが、その象徴の重みと向き合うか、それを越えて見ようとするかを決めなければなりませんでした。美術におけるバラの歴史は、その決断が五世紀にわたって違う形でなされてきた歴史だと言ってもよいでしょう。
要点:美術に描かれたバラは、ルネサンスから現代まで途切れることなく登場し、神聖な愛、地上の美、政治的な権力、そして死すべき運命の象徴となってきました。主な作品には、ボッティチェリのヴィーナスの誕生(1485年)、ルドゥーテのLes Roses(1817〜1824年)、モネのジヴェルニーのバラの絵(1900年代)、ウォーホルのFlowersシリーズ(1964年)があります。
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| ヨーロッパで初めて本格的にバラが描かれた時期 | ルネサンス、15世紀 |
| ボッティチェリのヴィーナスの誕生 | 1485年、ウフィツィ美術館(フィレンツェ) |
| ルドゥーテのLes Roses | 1817〜1824年、図版169枚、現在も刊行中 |
| ジヴェルニーのモネのバラ園 | 1890年代に造られ、バラのアーチは1920年に設置 |
| ウォーホルのFlowers | 1964年、ハイビスカスの写真をもとにした作品で、題名は「花」 |
| オキーフのバラの作品 | 1920〜1930年代の複数のキャンバス、極端なクローズアップの手法 |
美術に描かれたバラ:ルネサンスという土台
バラが体系的にヨーロッパの絵画に入ってきたのは15世紀のことです。ボッティチェリのヴィーナスの誕生(1485年)では、ヴィーナスが海から現れるとき、バラが空から降ってきて画面いっぱいに散ります。この花を神聖な女性の美と結びつけるやり方は、その後五百年にわたって西洋美術に響き続けました。ここに描かれたバラは理想化されたもので、特定の品種ではなく、誰もがそれと分かる典型です。種を記録するためではなく、意味を担わせるために描かれています。
オランダ黄金時代の静物画は、このバランスをいくらか変えました。1600年から1700年にかけて、オランダとフランドルの画家たちは、象徴としての役割と綿密な観察を組み合わせたバラの描き方を発展させました。ヤン・ブリューゲル(父)やラーヘル・ライスの作品に描かれた花は、品種まで特定できます。しおれた花びらは死すべき運命を、露のしずくは儚さを表すという象徴的な意味を持ちながら、確かな植物学的知性をもって実在の植物も記録しているのです。

この記事のバラの図版は、BOOTHでお求めいただけます。ご自宅で印刷するデジタル図版か、日本国内で印刷してお届けするポスター(B3〜B1)をお選びください。
ルドゥーテと植物画への転換
ピエール=ジョゼフ・ルドゥーテのLes Rosesは1817年から1824年にかけて刊行され、美術に描かれたバラが科学的な記録へと決定的に傾いた瞬間を示しています。マルメゾン城でジョゼフィーヌ皇后のために働いた彼の任務は植物の記録でした。数百の品種それぞれの特徴を、169枚の図版に収めたのです。その成果は、これまでに生み出された植物画の中でも最も優れた例のひとつで、科学的な正確さに加え、それまでのどの技法も達成できなかった階調の移ろいを生む点刻彫版の技法を組み合わせています。
印象派とバラ園
モネのジヴェルニーのバラの絵は、美術に描かれたバラを大気の問題として捉えています。彼の関心は、バラの品種の具体的な特徴ではなく、花の群れ全体に色と光がどう広がるかにありました。彼のバラは品種が特定されておらず、特定することもできません。ルドゥーテの図版は、特定のバラの品種がどう見えるかを、それと見分けられるほど十分に伝えます。モネの絵は、ある庭に、ある時刻に立っているとどんな感じがしたかを伝えます。どちらも持っておく価値があります。
Rosa damascenaを描く:問題に取り組む
FiurdelinのコレクションのためにRosa damascenaのイラストを準備したとき、私が出発点にしたのは、唯一誠実な方法はルドゥーテの伝統に沿って描くこと、つまり象徴ではなく植物を見ようとすることだという考えでした。それは、外側の花びらが内側の花から反り返る独特のしかた、雄しべの特有の位置、がくで緑から赤へと移ろう様子を意味します。Rosa damascenaには固有の特徴があります。とても豊かな八重咲きの花、四列に並ぶ花びら、そして古代から香水づくりの主要なバラとなってきた香油です。正確に描くとは、そうした特徴を描くことであり、漠然とした「バラらしさ」を描くことではありません。
家の中の美術に描かれたバラ:バラのプリントを飾る
バラのプリントは、植物画の中でも住まいに合わせやすい題材のひとつですが、それは同時に最大のリスクでもあります。バラは文化的な重みを多く背負っているので、バラのイラストは、ポピーやアンズタケのプリントではありえない形で、落ち着いたものから単なる装飾へと簡単に傾いてしまいます。違いを生むのは、たいていプリントそのものではなく、額装と置き場所です。
植物図版スタイルのバラのイラストを細い暗い色のフレームに入れると、考え抜かれたものに見えます。同じプリントを華美な金色のフレームに入れると、装飾的に見えます。じっくり見るほどに応えてくれる植物画を飾りたいなら、フレームは前に出ず、花がすでに背負っている象徴の重みをこれ以上増やさないほうがよいのです。
置き場所は額装と同じくらい大切です。50×70cmのRosa damascenaのプリントを、飾り気のない壁の目の高さに1枚だけ掛けると、標本の研究のように見えます。同じプリントをベッドの上に左右対称に中央で掛けると、ロマンチックな装飾に見えます。どちらも正当です。ただ別物なので、掛ける前にどちらを意図するのか決めておく価値があります。
複数を並べて飾るなら、美術に描かれたバラは、ほかのバラよりも、同じ属や同じ色の系統の別の題材と相性がよいものです。Rosa damascenaをシャクヤクとラナンキュラスの隣に置くと、ピンク色の花を咲かせる植物のまとまった研究になります。異なるバラのプリントを3枚並べれば、テーマを持ったコレクションです。前者は植物学的な知性を示し、後者はバラへの好みを示します。どちらもうまくいきますが、うまくいき方が違います。
FiurdelinのRosa damascenaプリントは、即時ダウンロードのデジタル版、またはファインアートプリントとして、複数のサイズでご利用いただけます。同じ植物画の伝統に連なる、ほかの花の題材については、Fiurdelinのポートフォリオ全体をご覧ください。
よくある質問
なぜバラは、ほかのどの花よりも多く美術に登場してきたのですか?
バラには、芸術家にとって抗いがたい二つの性質があります。極めて複雑な見た目と、極めて強い文化的な意味づけです。Rosa damascenaやRosa centifoliaの八重咲きの花は構造上の難題を突きつけ、綿密な観察と巧みな表現に報いてくれます。同時に、これほど多くの層の定着した意味を、これほど多くの異なる伝統にわたって担う花はほかにありません。宗教画、世俗の肖像画、政治的な寓意、親密な静物画のすべてがバラを用いてきたのは、バラが、画家が味方にも対抗にもできる連想をあらかじめ備えた状態で現れるからです。
ルドゥーテのバラの絵とオランダ黄金時代の手法は、何が違うのですか?
1600年から1700年ごろのオランダ黄金時代の画家たちは、美術に描かれたバラを、主に大きな構図の中の象徴的な要素として用いました。花は品種まで特定できることが多いものの、その役割は意味を担うことでした。しおれた花びらは死すべき運命を、露のしずくは儚さを表します。1817年から1824年に刊行されたルドゥーテのLes Rosesは、この優先順位を逆転させました。彼のバラは、より大きな主題の中の象徴ではなく、主題そのものです。この刊行物の169枚の図版はまず何よりも植物の記録であり、美は主たる意図としてではなく、正確さの結果として訪れます。
ジョージア・オキーフは、美術におけるバラの現れ方をどう変えましたか?
オキーフの極端なクローズアップの手法は、1920年代から1930年代にかけて複数のキャンバスで展開され、文脈をまるごと取り除くことで、バラから文脈上の連想を剥ぎ取りました。ボッティチェリはバラを神話の場面の中に置き、ルドゥーテは科学的な図版の上に置きましたが、オキーフは花の内部構造以外のすべてを取り除きました。その結果、バラはなじみのないものになり、それによって、五世紀にわたる象徴の積み重ねが難しくしていた形で、再び見えるようになったのです。
バラの植物画のプリントを買うとき、何に注目すればよいですか?
大切なのは、植物画のイラストと装飾的な花のプリントを区別することです。植物画のイラストは、雄しべの正確な構造、花びらが層になって並ぶ様子、がくから茎へと移る部分といった、特定の特徴を示します。実在の植物の観察から生まれていて、品種を特定できるような情報が描かれています。装飾的な花のプリントは、バラを一般的な型として描きます。どちらも、目的が違えば正当な買い物です。長い時間をかけてじっくり見るほどに応えてくれるものがほしいなら、心地よい漠然とした「バラらしさ」の印象ではなく、解剖学的な具体性を示すイラストを探してください。
この植物画はどこで印刷され、どのように発送されますか?
日本国内向けには、BOOTHでポスターとデジタル図版をご用意しています。ポスターは、pixivFACTORYが日本国内でマット紙に1枚ずつ印刷してお届けします(B3〜B1の5サイズ、額は付属しません)。額装プリントはプリントショップ(海外発送)でご覧いただけます。
イラスト:Rosa(バラ)、Fiurdelin植物画コレクションより。
