渋谷のギャラリーで、
ベニテングタケとクワガタを展示した話 Boji hair+gallery · Tokyo

Lucanus cervus · Fiurdelin · BUG Exhibition, Boji hair+gallery, 東京 2026

2026年3月、東京・渋谷のBoji hair+galleryで開かれた展示に、Fiurdelinのボタニカルアートがふたつ同時に選ばれた。キノコの惑星（B1フロア）と、BUG Exhibition（2Fフロア）——同じ建物の、別々の部屋に。ギャラリーマネージャーのMinwuから両方の承認メッセージが届いたとき、私は画面を見直した。

2026年3月21日から29日、渋谷のBoji hair+galleryで開催されたキノコの惑星とBUG Exhibitionに、イタリアの博物画家FiurdelinのAmanita muscaria（ベニテングタケ）とLucanus cervus（ヨーロッパオオクワガタ）が同時展示された。

Boji hair+galleryという場所

Boji hair+galleryは、渋谷のなかでも静かな存在感を持つスペースだ。同じ建物にヘアサロンとギャラリーが共存しているという事実が、すでにこの場所の哲学を語っている——美しさとアートは別々のものではない、という確信。展示の組み方もその哲学に忠実だ。公募で集めた大量の作品を並べるのではなく、テーマを絞り、作品を選び、ひとつの部屋に意味のある配置をつくる。毎回、丁寧に。

ギャラリーマネージャーのMinwuとBoji hair+galleryのチームがやっていることは、作品を「置く」ことではなく、作品を「属させる」ことだと思う。2026年3月は、キノコと虫というふたつのテーマで、同時に展示が進行した。B1フロアにはキノコの惑星、2FにはBUG Exhibition。どちらかに選んでいただくだけでも光栄だった。両方に、同じ週に、別々の部屋で——それは計画してできることではない。本当にありがとうございました、と、ここに書いておきたい。

キノコの惑星 · Mushroom Planet

BUG Exhibition · visual by @kitaoojitsukasa

ベニテングタケを描くということ
Amanita muscaria

Amanita muscariaは、おそらく世界でもっとも多く描かれたキノコだ。赤い傘に白い斑点——その姿は世界中のポップカルチャーに繰り返し消費されてきた。だからこそ、描くときに気をつけなければならないことがある。見慣れたイメージをなぞるのではなく、生きものとして正直に向き合うこと。

私のAmanita muscariaには、成熟した株と小さな幼株が一緒に描いてある。根元にはツボ（volva）の膨らみ、柄には部分ベール（partial veil）の名残。これらは飾りではなく、Amanita属を他の種から区別するための構造的な特徴だ。博物画として正確であるということは、こういう細部を省かないということだ。

見慣れたイメージをなぞるのではなく、生きものとして正直に向き合うこと——それだけを考えた。

Amanita muscaria · キノコの惑星 · Boji hair+gallery, 東京, 2026年3月 · Photo: @minwu_7167

菌類はかつて植物学の範疇で扱われていた。博物画家たちも、植物を描く文脈でキノコを描いてきた歴史がある。キノコの惑星という展示のなかで、その伝統から来た絵がどう見えるか——銀色のフレームに収まったAmanitaの絵が渋谷の壁に掛かっている光景は、私にとっても初めての体験だった。

ヨーロッパオオクワガタ、2Fの部屋で
Lucanus cervus

BUG Exhibitionが開かれた2Fフロアは、B1とは違う空気があった。昆虫のキチン質と複眼が似合う、少し暗く、グラフィカルな光の空間。私のLucanus cervus（ヨーロッパオオクワガタ）は、黒いフレームに収まって、そこに掛かっていた。

Lucanus cervusは、17世紀から欧州の博物画の定番題材だ。大顎の構造——それがこの種の名前の由来であり、描き手が必ず向き合う課題でもある。大顎はシルエットとして読み取りやすい。しかし内側の歯の形状、頭部との比率、関節の配置——そこまで正確に描こうとすると、資料を広げて長い時間がかかる。

Lucanus cervus · BUG Exhibition · Boji hair+gallery, 渋谷, 2026年3月 · Photo: @minwu_7167

翅鞘（elytra）の深みのある栗色、前胸部の暗い緑の光沢、脚の跗節（tarsus）の棘の配列。昆虫博物画における色は、装飾ではなく情報だ。Lucanus cervus固有の色彩パターンは、近縁種との識別に使われる特徴であり、絵のなかで正確に記録される必要がある。

同じ建物の、ふたつの部屋に

菌類の展示と昆虫の展示——主題はまったく違う。しかし、どちらの作品も同じ方法論から生まれている。生きものの構造を理解し、それを正直に記録するという博物画の仕事。B1とF2、ベニテングタケとクワガタ。それが同じ建物の、同じ週に、別々の部屋に並んだ。

ボタニカルアートの歴史はヨーロッパを中心に語られることが多いが、日本には独自の博物画の伝統がある——浮世絵から始まり、二十世紀の精緻な科学図版へと続く、世界でも類を見ない観察の系譜。Boji hair+galleryがイタリアの博物画家の作品を選んだのは、その交差点に何かを見つけたからだと、私は信じたい。その出会いをつくってくれたMinwuとBoji hair+galleryのチームに、心から感謝している。

Boji hair+galleryの展示スケジュールはいつも見応えがある。渋谷に行く機会があれば、ぜひ立ち寄ってほしい。入場は無料だ。Instagram (@boji_hands_) もフォローしておいて損はない——東京のアートシーンの中でも、特に丁寧にキュレーションされたフィードのひとつだと思う。

Fiurdelinの制作の背景にある哲学と、ヨーロッパ博物画の歴史的文脈については、書籍The Living Canvasにまとめている。科学と美術の境界で描くことの意味を、歴史的な図版とともにたどった一冊だ。渋谷の壁に掛かったあの絵と、同じ場所から生まれている。

この記事の英語版はこちら：
English version here →

よくある質問